19世紀末的新藝術（Art Nouveau），是一場影響深遠的設計與美學運動。其核心精神在於突破傳統的學院派規範，尋找自然界與裝飾藝術之間的全新對話。即使在今日21世紀的生活中，我們仍能輕易捕捉新藝術的蹤跡：從藤蔓般盤旋的花草圖騰，到異國風情的裝飾語彙，從珠寶與時尚設計的小巧細節，到家具、建築的流暢有機線條，新藝術早已滲入日常，成為現代設計的重要基石。

本展以奧地利現代主義先驅古斯塔夫・克林姆（Gustav Klimt）的創作為核心，展開對新藝術的探索。克林姆以金箔與繁複裝飾語言構築的畫面，彰顯出世紀末既華麗又頹靡的氛圍；同時，他在「維也納分離派」運動中的角色，更奠定了藝術擺脫舊傳統、走向現代的基調。

展覽亦囊括克林姆的學生埃貢・席勒（Egon Schiele）與奧斯卡・科克西卡（Oskar Kokoschka）的作品。他們以強烈的線條、扭曲的人體與情感張力，將世紀末的焦慮、幻滅與渴望化為視覺語言。這些作品不僅延續了新藝術的精神，也揭示了維也納分離派如何在哲學、文學與音樂的激盪下，形塑出一種華麗之後的頹廢、頹廢之後的新生。

透過克林姆與其同時代藝術家的對話，本展試圖重現世紀末的時代容顏：一個在繁麗裝飾與精神掙扎間擺盪，並最終孕育出現代藝術新風貌的關鍵時刻。