亞洲大學現代美術館舉辦《劇‧場人生─從寫實主義到新寫實主義》展覽，展出現代美術館典藏的竇加〈十四歲的小舞者〉等42件雕塑作品，帶領愛好蓺術民眾漫遊19世紀的寫實主義與20世紀的新寫實主義世界中，體驗「寫實」在不同時代的形式與精神差異。展期11月2日至明年3月29日。

此次展覽，邀請2019大內藝術節執行總監翁淑英擔任策展人。展出作品除了現代美術館的典藏品：竇加〈十四歲的小舞者〉、法國雕塑家羅丹〈亞當〉、〈吻〉、法裔美籍阿曼〈大提琴與維納斯的結合〉、〈大象與樂器的結合〉與法國藝術家妮基‧桑法勒的〈原力〉、〈詩人和他的繆斯〉作品外，另邀約、借展法國藝術家卡蜜兒‧克勞岱爾〈華爾滋〉、法國雕塑家凱薩‧巴爾達其尼的〈安娜〉、〈蝙蝠〉與法國藝術家伊夫‧克萊因的〈藍色桌子〉等。

翁淑英指出，竇加的〈十四歲的小舞者〉，是竇加一生中唯一展出的雕塑創作。他以蠟作為媒材，準確地透過按壓表現肌理與舞者結實的肌肉，並大膽地在雕塑上運用現成物─硬底舞鞋、裙、綁帶與頭髮，使小舞者栩栩如生，成功喚起觀眾情感。羅丹、卡蜜兒同為寫實主義重要的雕塑家，他們在真實人生中演譯癡愛情狂、聚合離散，透過〈吻〉、〈華爾滋〉等雕塑作品呈現出來。

法裔美籍雕塑藝術家阿曼於80年代起以青銅及樂器作為主要的創作媒材，阿曼雕塑作品〈大提琴與維納斯的結合〉由被切割的樂器與其他物件接合、重組而成。妮基於1965年因受到懷孕友人的圓潤體態啓發，創作出在這次展覽中展出的「娜娜」（Nanas）系列作品。它身上的每一種顏色代表著不同的人種，充滿力量的體態則有大地之母、生命力的意涵。 

此次展覽二樓長廊，設有的互動影像裝置，從現場氛圍感受生命、自然、音樂與影像的律動，引領民眾彷彿置身於劇場的意象中。三樓另闢設《彩色劇場》，帶領民眾回到最原始的感官世界，以視覺觀察藝術家的世界中，每一種顏色在其中的意義，並集結當代中國藝術家周春芽的「綠狗」系列作品、台灣藝術家王建揚的〈潛行夢空間〉與台灣藝術家黃沛瀅的〈秘境〉，以單種顏色的立體創作來回應克萊因的標誌性單色慨念作品，開啓藝術對談。