展出者：安藤忠雄建築師研究所

本展規劃為本館建築師安藤忠雄的常設展，由三個主題構成。

第一部份展出亞洲大學‧亞洲現代美術館的設計過程，內容包括工程照片與模型，以及安藤親自繪製的手稿。從一棟建築的發想到造竣，呈現每個階段所需的長期研究以及眾人的熱情投注。

第二部份介紹安藤忠雄在世界各地所設計的美術館。從這些案例中，可以看到安藤分別以獨一無二的建築與藝術方式，形塑出每一座美術館的專屬樣貌。

第三部份展出安藤忠雄於1988年針對日本中之島提出的計劃——「城市之卵」。雖然這個計畫並沒有實現，但建築師持續挑戰自我、絕不放棄的勇氣與熱忱，仍足以啟發年輕的建築後進。

1987年台灣社會解除戒嚴。解嚴以後的臺灣當代藝術，在媒材、題材與觀點上，都是果實纍纍的大豐收。第一個特色：媒材的解放。從1980年代中期以來，臺灣開始大量出現裝置藝術、觀念藝術與行為藝術，而90年代中期以來又延伸到錄像藝術、科技藝術，以及如今的數位藝術。第二個特色：題材的解放。隨著80年代臺灣公民意識的抬頭，藝術家也開始將創作題材從個人議題延伸到社會議題，包涵族群、性別與階級議題。第三個特色：觀點的解放。所謂觀點，就是觀看的方式、位置與角度。解嚴以後，從初期的直接批判，直到如今的嘲諷戲謔，可謂眾聲喧嘩。

本展將臺灣解嚴以後的當代藝術做了一個縮影呈現。選擇了兩個大類的藝術作品，分別是平面作品與錄像作品。第一類平面作品，布置於本館2樓的第1展覽室，總共20位藝術家的作品，其中包括油畫、素描、版畫、水墨、釘畫、攝影、數位輸出與複合媒材。第二類錄像作品，布置於3樓的第9展覽室，總共2位藝術家的作品。我們期待，透過這個展覽來呈現臺灣當代藝術的反省力與創造力，並提供更為多元的觀點去探討真實。