展出者：安藤忠雄建筑师研究所

本展规划为本馆建筑师安藤忠雄的常设展，由三个主题构成。

第一部份展出亚洲大学‧亚洲现代美术馆的设计过程，内容包括工程照片与模型，以及安藤亲自绘制的手稿。从一栋建筑的发想到造竣，呈现每个阶段所需的长期研究以及众人的热情投注。

第二部份介绍安藤忠雄在世界各地所设计的美术馆。从这些案例中，可以看到安藤分别以独一无二的建筑与艺术方式，形塑出每一座美术馆的专属样貌。

第三部份展出安藤忠雄于1988年针对日本中之岛提出的计划——「城市之卵」。虽然这个计画并没有实现，但建筑师持续挑战自我、绝不放弃的勇气与热忱，仍足以启发年轻的建筑后进。

1987年台湾社会解除戒严。解严以后的台湾当代艺术，在媒材、题材与观点上，都是果实累累的大丰收。第一个特色：媒材的解放。从1980年代中期以来，台湾开始大量出现装置艺术、观念艺术与行为艺术，而90年代中期以来又延伸到录像艺术、科技艺术，以及如今的数码艺术。第二个特色：题材的解放。随着80年代台湾公民意识的抬头，艺术家也开始将创作题材从个人议题延伸到社会议题，包涵族群、性别与阶级议题。第三个特色：观点的解放。所谓观点，就是观看的方式、位置与角度。解严以后，从初期的直接批判，直到如今的嘲讽戏谑，可谓众声喧哗。

本展将台湾解严以后的当代艺术做了一个缩影呈现。选择了两个大类的艺术作品，分别是平面作品与录像作品。第一类平面作品，布置于本馆2楼的第1展览室，总共20位艺术家的作品，其中包括油画、素描、版画、水墨、钉画、摄影、数码输出与复合媒材。第二类录像作品，布置于3楼的第9展览室，总共2位艺术家的作品。我们期待，透过这个展览来呈现台湾当代艺术的反省力与创造力，并提供更为多元的观点去探讨真实。